photo Ateliers jeune public à La Buzine

Ateliers jeune public à La Buzine

Dessin - Collage, Atelier

Marseille 13000

Du 07/07/2026 au 24/07/2026

Dans le cadre de l'exposition Sempé, rêver le monde, ateliers artistiques et culturels pour vos enfants. Au programme : écriture créative, arts plastiques, graphisme d'édition, éveil à l'esprit critique, création d'un diorama, écriture humoristique, caricature... ► Atelier “Les souvenirs qu’on va chérir" Mardi 7 juillet 2026 à 15:00 Écriture et arts plastiques Sur inscription - Dans la limite des places disponibles ► Atelier “Rêver le monde dans l'univers Sempé" Jeudi 9 juillet 2026 - 15:00 Écriture créative et arts plastiques Sur inscription - Dans la limite des places disponibles ► Atelier “Regard sur la presse" Vendredi 10 juillet 2026 - 15h à 17h Arts plastiques, graphisme d'édition et éveil à l'esprit critique. Sur inscription - Dans la limite des places disponibles ► Atelier “Mon voyage illustré avec Sempé" Mercredi 15 juillet 2026 - 15h à 17h Écriture et arts plastiques en volume (Création d'un diorama). Sur inscription - Dans la limite des places disponibles ► Atelier “La fabrique de l’humour" Jeudi 16 juillet 2026 - 15h à 17h Écriture humoristique, caricature. Sur inscription - Dans la limite des places disponibles ► Atelier[...]

photo Exposition - Chrysopée - Elisabeth Serre

Exposition - Chrysopée - Elisabeth Serre

Théâtre, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 28/05/2026 au 31/07/2026

À travers une œuvre profondément sensible à la matière et à la couleur, Élisabeth Serre développe une recherche picturale inspirée par les transformations des éléments et certains savoir-faire ancestraux, comme la terre vernissée ou le verre soufflé vénitien. Ses peintures jouent sur la vibration des couleurs, la transparence, les reliefs et les tensions organiques. Chaque œuvre semble traversée par une énergie intérieure, entre puissance minérale et délicatesse lumineuse. Le parcours singulier de l’artiste — entre danse, théâtre, création textile et arts plastiques — nourrit une approche intuitive du geste et de la composition, où le corps et la sensation occupent une place essentielle. À travers cette nouvelle exposition, Galerie nea est heureuse de présenter une artiste dont le travail résonne avec une approche sensible et contemporaine de la matière picturale.

photo Les Jardins Sonores

Les Jardins Sonores

Musique

Marseille 13000

Du 01/07/2026 au 26/08/2026

Tous les mercredis, les Jardins Sonores reviennent dans le jardin du Talus. Venez découvrir des artistes locaux pour un concert, manger une assiette de saison, siroter un verre au bord de la mare, dans le potager ou sur le toit-terrasse. Au programme : ► Juillet 1/07 : Laura Matelas, chansons poétiques sans frontière 8/07 : The Session, soul, R&B, rap Mercredi 15 juillet : Volcanes Volcanes est un trio qui associe une poétesse et deux musiciennes. Toutes les trois se sont rencontrées à Marseille autour des mots, de la musique et de leur passion pour la création. Mercredi 22 juillet : Balla Bangoura Issu d’une famille de Griot, Balla Bangoura vous emmène dans un voyage sonore où la Kora et le chant se mêlent pour créer une expérience profonde, vibrante et mystique. Un moment suspendu où les sonorités mandingues, porteuses de mémoire et de traditions, touchent directement le cœur et l’âme. Mercredi 29 juillet : Le Jardin des Muses Le Jardin des Muses déploie à Marseille des événements culturels hybrides visant à décloisonner les pratiques artistiques. Musique, performance, arts plastiques, mode et photographie s’y rencontrent autour de cartes blanches[...]

photo Exposition  :  Virginie ARENT et Pascal THOUVENIN« Lumières abstraites »

Exposition : Virginie ARENT et Pascal THOUVENIN« Lumières abstraites »

Peinture, Dessin - Collage, Exposition

Les Baux-de-Provence 13520

Du 16/09/2026 au 30/09/2026

Virginie ARENT, vit au Paradou. Elle est passionnée de dessin et d’arts plastiques depuis son enfance. Elle réalise des œuvres abstraites aux couleurs minérales, bleu-tées, ocres et sables. Elle cherche à établir un dialogue entre l’abstraction et le monde naturel. Elle utilise de la peinture à l’huile souvent diluée, qui lui permet de jouer sur la transparence et la texture, créant ainsi une interaction entre la matière et la lumière. Pascal THOUVENIN réalise également des peintures abstraites. Son œuvre allie à la fois maîtrise picturale, astuce des matières, accord parfait des coloris et intelligence de la composition. Il utilise des papiers chinois et japonais qu’il intègre à la toile, qu'il déchire selon son envie.

photo SarabDakira de Abdessamad El Montassir

SarabDakira de Abdessamad El Montassir

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 20/05/2026 au 27/09/2026

Fræme, structure résidente de la Friche la Belle de Mai, invite Abdessamad El Montassir, artiste-chercheur originaire de Boujdour, dans le Sahara au sud du Maroc, dont la pratique questionne la construction traditionnelle des récits. À travers un travail de films, de photographies et de pièces sonores, complété par des nouvelles productions en verre réalisées en partenariat avec le Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques (Cirva) à Marseille, l’artiste propose — avec Sarab Dakira — une plongée dans ce territoire peu connu, pour en partager les singularités et les savoirs qui entremêlent une relation de créolisation avec les non-humains, et un rapport unique aux poésies orales pensées comme des archives vivantes et mouvantes. Commissaire de l’exposition: Gabrielle Camuset En partenariat avec: Kulte (Maroc)

photo AFRICA - Louisa Babari

AFRICA - Louisa Babari

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 15/05/2026 au 03/01/2027

Louisa Babari investit le [mac] musée d'art contemporain avec des œuvres inspirées de l’Antiquité et des cultures berbère et numide et créées spécialement par l'artiste pour l'exposition. Appelée AFRICA en référence à la déesse berbère et à l'histoire du continent, elle propose une expérience immersive mêlant oeuvres photographiques, arts plastiques et sonores, qui convoque un bestiaire antique pour façonner un univers en dialogue avec les collections des Musées de Marseille. En partenariat avec le centre d’art contemporain Passages (Troyes) Exposition labellisée "Saison Méditerranée" Saison culturelle de l'Institut français ► En écho cette exposition, Louisa Babari présentera à partir de septembre 2026 au [mac] musée d'art contemporain, au Centre de la Vieille Charité, au musée Cantini et au Centre international de poésie Marseille une nouvelle forme au projet sonore Voix Publiques. Conçue pour être déployée sur l'espace public, Voix publiques renoue avec une tradition de diffusion poétique populaire, et rend hommage à la poésie algérienne et africaine. À travers des enregistrements de poètes, artistes lyriques, plasticiens, comédiens ou amateurs, Louisa Babari[...]

photo Patrimoine commun

Patrimoine commun

Exposition, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 19/05/2021 au 20/06/2021

Labellisées Capitales provençales de la Culture en 2020, Saint-Cannat, Mollégès, Port-Saint-Louis-du-Rhône, Venelles, Sausset-les-Pins, Auriol et Cassis ont vécu au rythme d’une saison estivale marquée par la situation sanitaire. Un moment particulier capturé par l’objectif des photographes et restitué en plus d’une centaine d’œuvres aux multiples points de vue. ➜ L’équipe du 21 bis vous propose des visites commentées de l’exposition tous les jours à 17h ou sur rendez-vous. ➜ Découvrez également le programme des ateliers d'arts plastiques ouvert à tous, gratuits, sur inscription. Tous les mercredis, samedis et dimanches, de 14h à 16h.

photo Arts plastiques et musique

Arts plastiques et musique

Musique, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 29/06/2021

Avec la représentation des musiciens et des instruments, la musique a d’abord été un thème formel pour les peintres. Au début du XXe siècle, c’est en s’appuyant sur la musique que les pionniers de l’abstraction ont franchi le pas, et simultanément, des compositeurs d’avant-garde ont renouvelé leur langage par la confrontation avec ces peintres, mettant en évidence de nombreuses correspondances structurelles. A partir des années 50, c’est une vision décloisonnée de l’art que les artistes du mouvement Fluxus imposent, organisant des événements à la fois plastiques et musicaux. L’écriture même des partitions musicales évolue en «partitions graphiques». Mais avant tout, ce sont des histoires de familles et d’amitiés, ce sont des plasticiens musiciens et des musiciens peintres qui ont ouvert un champ infini de renouvellement et d’invention, avec un objectif commun : l’expression des émotions. Et pour terminer cette journée, Elsa Bonnet au piano et Jérémy Garbarg au violoncelle vous interprétent un magnifique programme, Beethoven, Schumann, Brahms et Dvorak. Ce concert sera donné dans la Fondation Vasarely et sera suivi d’un cocktail.

photo Fête de l'amande et de l'amandier

Fête de l'amande et de l'amandier

Alleins 13980

Le 25/09/2021

La manifestation met en valeur l'amandier, ses fruits et les produits dérivés ainsi que des produits régionaux et artisanaux. Elle est organisée sur la place du village. Des animations gratuites sont proposées en marge des exposants : - animations pédagogiques, - ateliers de cuisine et artistiques pour les enfants - ateliers " bien-être " pour les adultes - concours de cassage d'amandes.. La Fête est ouverte au public le samedi de 10h à 19h. Programme détaillé : au cœur du village, place de la République et dans l'Amandaie A partir de 10h Présence d'artisans locaux et du terroir Exposition variétés d'amandes Exposition d'artistes Atelier pour enfants d'arts plastiques Atelier cuisine et beauté Concours de cassage manuel d'amande Défilé de vieux tracteurs Midi restauration sur place et restaurants

photo Épisode13 - Rapprochons-nous

Épisode13 - Rapprochons-nous

Dessin - Collage, Spectacle, Théâtre, Cirque - Marionnette

Aix-en-Provence 13090

Le 03/09/2021

Trois artistes sculptent pour nous un espace sonore et visuel avec un bastaing pour point d’ancrage. Cette création est une émanation du projet Refuge Rapprochons-nous, mais pour quoi faire ? Trois artistes sculptent pour nous un espace sonore et visuel parfois absurde, avec un bastaing pour point d’ancrage. Nous entrons en résonance avec eux, avec ce que nous sommes, et ce qui fait sens ici n’est pas ce qui est raconté mais bien la rencontre tissée serrée où chacun lance en écho son intimité. C’est peut-être une forme de miroir qui nous est proposé, et chacun y trouvera sa part de vérité. Durée : 30mn Discipline : Cirque, approche transversale autour des arts plastiques, du théâtre acrobatique, de la création sonore. Spectacle tout public Vous aurez la possibilité de vous restaurer sur place !

photo Fondation Vasarely - JDP

Fondation Vasarely - JDP

Exposition, Visites et circuits

Aix-en-Provence 13090

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Au programme de ces deux journées : Le 18 septembre : ● De 10h30 à 12h et de 14h à 17h, ouverture de la salle de médiation culturelle ● A 11h, visite guidée autour du parc Le 19 septembre : ● De 10h30 à 12h, atelier arts-plastiques "effet miroir" dans le parc ● A 11h, concert de l'harmonie municipale d'Aix-en-Provence. Les 18 et 19 septembre : ● A 10h/11h/12h, visite libre de la Fondation Vasarely ● A 10h15, visite guidée de la collection permanente "La cité polychrome du bonheur" ● De 11h15 à 12h30 et de 14h15 à 17h15, "La Sainte Victoire" n'existe pas avec le plasticien François Gilly. Comment représenter plastiquement quelque chose que l'on estime ne pas exister ? Il n'est pas nécessaire d'apporter une réponse mais de réfléchir aux divers chemins. ● A 13h/14h/15h/16h/17h, visite libre de la Fondation Vasarely ● A 14h, visite guidée de la collection permanente "La cité polychrome du bonheur" ● A 16h, visite guidée de l'exposition "Vasarely plasticien"

photo Berlioz et Claudel : tous les abîmes de la nature et du sentiment

Berlioz et Claudel : tous les abîmes de la nature et du sentiment

Aix-en-Provence 13090

Le 21/10/2021

Le romantisme, écrit Claudel, savez-vous où il s’est merveilleusement épanoui ? Ce n'est pas dans la littérature, mais dans les arts plastiques et la musique. Il est là aussi parfait que le classicisme. Delacroix et Berlioz, voilà les deux grands noms du romantisme. » C'est en outre par rapprochement géographique que ce Dauphinois « par vocation » comprendra Berlioz dans le décor grandiose des Alpes. L'auteur de La Grande Messe des morts aurait pu dire de leur rencontre esthétique : « Babylonien ! », « Ninivite ! ».

photo La photographie : mais de quel art s'agit-il ?

La photographie : mais de quel art s'agit-il ?

Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie

Arles 13200

Le 04/01/2022

Cette différence affecte le statut des œuvres – une photo est-elle une œuvre ? – et celui de ses praticiens : à partir de quand un photographe devient-il un artiste et la photographie d’art ou son avatar plus récent, la photographie dite plasticienne, sont-elles des catégories légitimes ? La légitimité de la photographie en tant que pratique d’illimitation du sens réside sans doute ailleurs que dans ces classifications, et c’est ce rapport émancipé au sens qui doit être interrogé. Jean-Christophe Bailly, auteur de nombreux livres relevant de plusieurs genres, aborde souvent des sujets liés aux arts plastiques ou à la photographie ainsi qu’aux modes d’existence des hommes ou des animaux.

photo Jean Dupuy Ypudu

Jean Dupuy Ypudu

Cinéma

Marseille 13000

Le 08/09/2021

Projection du film et rencontre avec Alexandre Gérard, Gilles Coudert et Jean-Baptiste Delorme (modérateur) à l’occasion du lancement du coffret livre-DVD J’idée. Variations sur Jean Dupuy, coédité par le Centre national des arts plastiques et APRES éditions. Le film de Gilles Coudert raconte le destin singulier, humain, sensible, romanesque, extraordinaire de Jean Dupuy, artiste hors normes, charismatique et singulier. Portrait d’un personnage aux multiples vies : pionnier de l’art technologique, performeur et grand ordonnateur de soirées artistiques dans le New York effervescent des années 1970-1980, devenu ermite « graphologue », bricoleur et anagrammiste, retiré à Pierrefeu, nid d’aigle perché au sommet d’une montagne de l’arrière-pays niçois. Le film se tisse en croisant l’échange intime entre l’artiste et le réalisateur avec les témoignages de Patricia Brignone, Catherine Cattaneo, Augustin Dupuy, Alexandre Gérard, Arnaud Labelle-Rojoux, Éric Mangion, Jeffrey Perkins, Julia Robinson et Christian Xatrec. Des images d’archives, pour la plupart inédites, invitent les spectateurs à suivre l’itinéraire unique de Jean Dupuy en replaçant ses actions dans leur contexte[...]

photo Proto, d’Alfons Alt

Proto, d’Alfons Alt

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 06/03/2022

Exposition photographique. Carte blanche à l’artiste résident Alfons Alt, qui présente des œuvres expérimentales et ludiques résultant d’un jeu subtil entre sa volonté et la mécanique quasi-alchimique du flux de la réalisation. Alfons Alt est un artiste photographe. Né en Allemagne en 1962, il s’installe en France en 1985 et travaille comme photographe indépendant dans le domaine de l’édition et des arts plastiques. Il se forme aux procédés anciens chez Jean-Pierre et Claudine Sudre. Ensuite chez Jordi Guillumet à Barcelone. À partir de 1993, il installe et met au point à Marseille, à la Friche, un atelier expérimental sur les procédés historiques. Se définissant comme un altotypiste, c’est à dire comme un "art faber" de l’image, Alfons Alt concoit l’altotype comme un espace où la photographie rencontre les matières : les papiers, les pigments, le bois, le cuivre… Depuis 1988, il a réalisé de nombreuses expositions collectives et personnelles (France, Espagne, Portugal, Allemagne, Belgique…) ; et a publié plusieurs ouvrages. Il est membre actif de Paleo Psycho Pop (Réseau européen d’artistes visuels) et membre fondateur de la FIUWAC collection (Free International[...]

photo Les deux oiseaux

Les deux oiseaux

Musique

Marseille 13000

Du 29/10/2021 au 30/10/2021

Les deux oiseaux est un spectacle pluridisciplinaire, caravansérail dans lequel les enfants viennent se ressourcer et faire une expérience d’émerveillement salvateur : une bulle hors du temps, en musique et en images. Une oeuvre mixte alliant musique électro-acoustique et musique live, instrumentarium du monde, composition, scénographie et oeuvres plastiques originales. La présence du duduk, au son profond ment mouvant, fait un pont avec l’Anatolie, et de fait, avec le génial Serge Paradjanov. Sa posture artistique et philosophique est l’inspiration principale de ce tissage de tableaux visuels et sonores. Idée originale, composition et interprétation : Eglantine Rivière & Sevan Arevian Collaboration musicale : Maxime Dupuis Arts plastiques : Loïse Bulot Scénographie : Thierry Pierras Création vidéo et lumière : Enlight (Caillou Michael Varlet) MADAME GLOU COMPAGNIE Spectacle immersif, visuel et sonore - 30 min Dès 1 an Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Musique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 11/09/2021

"Bruisse L’Eau" est la première exposition de Camille Bernard. Elle y présente un ensemble de peintures inédites. En collaboration avec Simon Lahure, artiste et musicien, ils plongent le lieu dans une atmosphère éthérée et animique. La peinture comme la musique deviennent alors des accessoires au service de cette ambiance : les personnages des toiles se saisissent d’instruments, jouent de la musique, chantent dans un monde aquatique, tandis que la pièce sonore diffuse un bruit d’eau qui coule. Née en 1994, Camille Bernard est diplômée de l’école d’art de Glasgow en 2016. Elle vit et travaille à Pantin. Elle est représentée par le project space SISSI club. Né en 1993 à Rouen, Simon Lahure est diplômé de la Haute école des arts du Rhin en 2019. Il vit et travaille à Romainville. Avec le soutien du Cnap, Centre National des Arts Plastiques. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo L.I.L.I.T.H.

L.I.L.I.T.H.

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Spectacle solo En explorant le mythe de Lilith, considéré comme l’un des premiers mythes de révolte féminine, la chorégraphe Marion Blondeau et le metteur en scène Ahmed Ayed imaginent une performance à la croisée de la danse, des arts plastiques et de la création sonore. Questionnant les domestications imposées aux corps féminins à travers les âges, le solo érige en rituel un mécanisme permanent de transformations, où des états de corps prennent vie par évocations, animales, machiniques, organiques. Tour à tour contorsionné, désarticulé, augmenté, le corps de L.I.L.I.T.H. erre et bascule vers des transfigurations troublantes et dissonantes… Pour faire émerger une expérience physique qui touche non seulement le corps du spectateur, son intimité, mais aussi son inconscient. D’après une idée de Marion Blondeau Conception : Marion Blondeau & Ahmed Ayed Chorégraphie et interprétation : Marion Blondeau Mise en scène : Ahmed Ayed Installation/Scénographie : Justine Bougerol Création sonore et musicale : Deena Abdelwahed Création Costumes : Bastien Poncelet Création lumière : Marinette Buchy Regard extérieur chorégraphie : Léa Vinette Durée : 45 minutes

photo Okami et les quatre saisons du cerisier

Okami et les quatre saisons du cerisier

Musique

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 29/08/2021

"Okami et les quatre saisons du cerisier" propose un parcours sonore et sensoriel pour tout-petits, installés confortablement dans une poussette customisée pour l’occasion. Les parents et pousseurs ont aussi une partition à jouer en créant une réalité augmentée ; ils sont spectateurs et acteurs. Les enfants traversent les quatre saisons d’une année, entre musique, chansons, théâtre et arts plastiques, autour du personnage d’Okami qui, aidé par ses amis Arbre, Escargot, Oiseau et Lune, finira par trouver ce qu’est "Demain"… Une nouvelle forme originale pour aborder, souvent pour la première fois, le spectacle vivant. Direction artistique, écriture, manipulation d’objets : Camille Perreau Jeu : Stève Moreau Composition musicale et sonore, musique live : Nicolas Forge Accordéon : Elodie Bernigal et Pauline Coutellier (en alternance) Conseils artistiques: Carlo Deboisset (écriture), Valérie Larroque (direction du jeu), Thomas Casey (mouvement), Stéphane Amos (magie) Cie Entre chien et loup Âge : de 1 à 4 ans Durée : 40 minutes Dans le cadre d'Un été aux Aygalades.

photo L'eau douce

L'eau douce

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 23/11/2021 au 24/11/2021

Infatigable investigatrice, la danseuse et chorégraphe Nathalie Pernette aime expérimenter et frotter sa danse à d’autres disciplines artistiques comme les arts plastiques ou la musique vivante. Elle créée avec l'eau, source de peur et de fascination, un spectacle empreint de poésie pour tous petits. Ceux que la consistance et la musique de l’eau fascinent, électrisent. Bercent parfois. Les corps des danseuses ondulent et se coulent. Voyagent au gré des différents états de l’eau - tour à tour furieuse, fantastique, déchaînée, facétieuse, accueillante, imprévisible, joyeuse ou charmeuse. Ils se frottent à la dureté de la glace, à la douceur du manteau de neige, l’énergie du tourbillon, le mystère des courants contraires, l’inconsistance de la brume, la gaieté du clapotis, le réconfort du rituel de la toilette… Au gré de sons et de mélodies, des êtres fantastiques traversent aussi le paysage, sirènes, monstres marins, ondines mutines et mystérieux dragons des eaux… Une rêverie dansée autour de l’eau, dans tous ses états, qui joue avec l’étrangeté et la légèreté des métamorphoses aquatiques. Chorégraphie : Nathalie Pernette, assistée de Regina Meier Création musicale[...]

photo « Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

« Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 03/02/2022

L’Artothèque expose « Emanata*, Œuvres d’art imprimé » du 3 janvier au 3 février 2022. Il s’agit d’un don de douze œuvres du Centre National des Arts Plastiques (CNAP) en partenariat avec l’Association de développement et de recherche sur les artothèques (Adra) et la Cité internationale de la bande dessinée et de l’image. Chacun des douze artistes affirme son appartenance à l’imaginaire et aux codes de la bande dessinée et de l’image graphique. La sélection d’œuvres rend compte de la pluralité des expressions, des langages visuels en lien avec l’image et la bande dessinée mais aussi des techniques et des savoir-faire. Les artistes : Stéphane BLANQUET Clément CHARBONNIER BOUET Jérôme DUBOIS Philippe DUPUY Camille LAVAUD Loulou PICASSO Gabrielle MANGLOU Amandine MEYER Lisa MOUCHET Saehan PARC Pierre LA POLICE Sammy STEIN

photo Exposition Langage(s) du Corps

Exposition Langage(s) du Corps

Photographie - Vidéo

La Ciotat 13600

Du 18/02/2022 au 27/02/2022

Sujet et motif central de nombre d’œuvres, le corps est un des objets artistiques les plus explorés. De l’anatomie et ses visées scientifiques aux déformations les plus osées ou délirantes, le corps humain s’est prêté à toutes les interprétations possibles. Sculpté, gravé, dessiné peint ou photographié, les artistes, de tous temps et sous toutes les latitudes, ont voulu immortaliser l’image de leurs semblables. Et au-delà de visées naturalistes voulu en dire plus que ce que la simple image pouvait en exprimer : nous dire quelque chose du statut social ou religieux, des hiérarchies entre individus, de sa divinisation, du fantasme assumé ou non, de la charge érotique ou mentale procurée, de la douleur ou la souffrance, de la tension ou du relâchement. Autant de langages que de formes plastiques se sont mis progressivement en place. Les artistes se sont faits les traducteurs de ce que peut porter le corps humain quand on le magnifie ou le triture à l’aune des préoccupations artistiques ou simplement humaines. Les arts de la scène, la mode ou le sport dans leur expression contemporaine ont achevé cette longue quête où le corps devient lui-même l’instrument qui crée le motif. Les[...]

photo SEMAINE DIRE ET LIRE

SEMAINE DIRE ET LIRE "La Jeunesse part en Livres"

Bien-être, Dessin - Collage

Sausset-les-Pins 13960

Le 26/02/2022

Auteures présentes Anne Defréville : a passé son enfance à Aix-en-Provence et a fait ses études à l'École. Supérieure des Beaux-Arts de Marseille. D'abord dans le sud, puis sur Paris, elle mène deux. carrières en parallèle : l'une de graphiste D.A. dans l'édition, l'autre d'illustratrice. Elle aime varier les techniques en fonction de la demande, en passant du storyboard à la fresque à la chaux. Auteure-illustratrice, elle est publiée dans la presse, la littérature jeunesse, BD, pratique et bien-être. Elle enseigne aussi les arts plastiques, notamment à Gobelins, l'école de l'image. Marie Élise Masson : née à Beaune le 14 août 1979. Après un BTS communication visuelle à Lyon, elle étudie l'illustration à l'école des arts décoratifs de Strasbourg (actuellement HEAR). Elle passe 4 mois à Edinburgh Collège of Art dans la section illustration et animation. Après une première expérience en agence de communication, elle se consacre pleinement à l'illustration. "Où cours-tu ouistiti ?" chez Alice jeunesse est son premier album en tant qu'auteure illustratrice, puis suivra "Ma super grand-mère", chez Gautier-Languereau quelques années plus tard. Parallèlement elle illustre[...]