photo Festival des Cités Éducatives

Festival des Cités Éducatives "Mots d'ici, mots d'ailleurs"

Atelier, Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 14/05/2024 au 25/05/2024

Un rendez-vous spécial pour la jeunesse. • La toute-petite exposition Du 14 au 25 mai Durant plusieurs mois, les enfants des crèches de la Castellane et du Plan d’Aou ont réalisé des oeuvres autour du thème « Mots d’ici et mots d’ailleurs ». Leur imagination a été nourrie par les lectures d’albums proposées par les bibliothécaires de Salim-Hatubou dans les deux crèches. Venez découvrir les travaux de ces petits artistes exposés à la médiathèque. • Exposition Delphine Bournay Du 15 au 25 mai Découvrez le travail de Delphine Bournay, autrice et illustratrice jeunesse marseillaise, récompensée par de nombreux prix. Proposition de La Forêt en papier. • Ateliers arts plastiques : la parade du Plan d’Aou Vendredi 10 mai à 16h45 L’artiste plasticienne, Hitomi Takeda vous invite à un atelier d’arts plastiques pour découvrir l’univers du Japon et des yokai. Pour les enfants à partir de 6 ans. Sur inscription. • La parade du Plan d’Aou Mercredi 15 mai de 14h à 18h Durant un après-midi, plongez dans l’univers du Japon avec l’artiste plasticienne Hitomi Takeda et découvrez le travail réalisé avec elle par les enfants de la médiathèque et du centre social durant[...]

photo Exposition peinture

Exposition peinture

Peinture, Dessin - Collage, Exposition

Gardanne 13120

Du 14/05/2024 au 26/05/2024

"La structure des branches d'arbres en hiver est une source d'inspiration. Pour cette exposition, j'ai travaillé sur les branches et les troncs. J'ai aussi utilisé leurs feuilles, puis j'ai construit mon travail à l'aide de découpages et de collages. A ma façon bien sûr." Vernissage le mardi 14 mai à 18h15 Renseignements à l'école d'Arts Plastiques au 04 42 51 07 99

photo La passion selon St Jean de J.S Bach

La passion selon St Jean de J.S Bach

Musique, Chorale - Chant, Dessin - Collage

Arles 13200

Le 25/05/2024

l’Ensemble Vocal d’Arles (EVA) est un chœur mixte d’une cinquantaine de choristes amateurs délibérément inscrits dans une démarche artistique actuelle. Arts sonores, plastiques, textuels etc...s’articulent ensemble pour le plus grand plaisir de chacun, avec une musique choisie dans les répertoires du 17ème siècle à nos jours, venant servir l'humain, en concert, en prison, en maison de retraite …

photo Expo de Nathalie Savon - De la lumière à la matière, la photosynthèse

Expo de Nathalie Savon - De la lumière à la matière, la photosynthèse

Exposition, Sculpture, Peinture, Visite guidée

Istres 13800

Du 02/05/2024 au 25/05/2024

« Je suis passée par la faculté d’Arts Plastiques de Paris. J’ai après sinué les musées, aimé dessiner. Mon apprentissage de la peinture à la tempéra à l’oeuf est en revanche autodidacte, déduit de lectures et d’un travail opiniâtre. J’ai commencé la peinture à l’huile et la tempéra en 2014 et mon intention réside dans ces quelques mots écrits par mon fils: « Elle prône une approche individuelle, misant sur le jugement du coeur. Ses oeuvres ne découlent pas d’une vérité simple, arithmétique, mais d’une volonté : cristalliser le lien entre matière et lumière, représenter la photosynthèse, tel est l’objet de ses compositions ». Vernissage jeudi 2 mai à 18h30 À noter : • Visite commentée de l’exposition avec l’artiste samedi 11 mai à 15h, suivi de la présentation de la technique à la tempera à l’oeuf (gratuit, sur réservation auprès du service des arts visuels). • 2ème Grand prix de sculpture de la ville d’Istres du 21 au 26 mai - exposition/concours de 20 sculptures présentées en parallèle à l’exposition de l’artiste. • Ouverture exceptionnelle de l’exposition dimanche 26 mai de 10h à 18h.

photo Okami et les quatres saisons du cerisier

Okami et les quatres saisons du cerisier

Dessin - Collage, Théâtre, Musique

Martigues 13500

Le 01/06/2024

À bord de poussettes équipées, permettant la diffusion de sons et la manipulation d’objets, les enfants traversent les quatre saisons autour du personnage d’Okami à la recherche de demain ! Une joyeuse cohorte arpente ainsi les rues entre musique, chansons, théâtre et arts plastiques, pour une expérience immersive et sensible, qui s’adresse aussi bien aux tout-petits qu’aux plus grands. (Ré)enchantant des lieux du quotidien, Okami et les quatre saisons du cerisier est une forme originale qui donne une place, comme trop rarement encore, à la petite enfance dans l’espace public.

photo Le monstre du Loch Berre

Le monstre du Loch Berre

Dessin - Collage

Istres 13800

Le 09/06/2024

"Monstre y es-tu ?" est une fable écologique qui interpelle sur l’existence ou non d’un monstre dans l’étang de Berre pour inciter à prendre conscience de la fragilité et de la richesse des écosystèmes de cette « petite mer intérieure ». "Monstre y es-tu ?" est un récit de territoire, initié par l’association Karwan, dont la réalisation a rassemblé près de 300 jeunes et repose sur une chaîne de partenaires de disciplines différentes (sports nautiques, littérature, journalisme, arts plastiques, spectacle vivant…). Venez découvrir l'intégralité du polar de Sophie Rigal-Goulard co-écrit avec des élèves de quatre collèges du pourtour de l'étang de Berre et repartez avec votre polar édité au format journal (n'oubliez pas de le faire dédicacer). Programme de la journée 10h30 - 13h • Balade sonore "Le voyage vers Pamparigouste" par le Bureau des guides du GR2013 – Gratuit sur réservation sur : www.creature-etangdeberre.com – Départ du parking du CEC des Heures Claires 11h - 12h30 • Balade en bateau à bord du Cisampo : découverte de l’étang de Berre commentée par un guide du GIPREB – Payant sur réservation sur : www.creature-etangdeberre.com (8€, gratuit pour les[...]

photo Exposition Arles et la Camargue (de la couleur au noir et blanc)

Exposition Arles et la Camargue (de la couleur au noir et blanc)

Exposition, Photographie - Vidéo, Dessin - Collage

Les Baux-de-Provence 13520

Du 31/05/2024 au 14/06/2024

Entre La Camargue et Alain Colombaud, c’est une histoire de perspective et de couleurs : « La Camargue, mon territoire intime. Fin 2011, je découvre un monde nouveau, la photographie aérienne. À hauteur d'oiseau, tout se transforme, les perspectives, les couleurs... et la nature s'en trouve magnifiée. » Il présente une partie de son travail du 31 mai au 14 juin à la Galerie La Citerne avec l’exposition Arles et la Camargue. Lucas Colombaud y apporte sa note arts plastiques. Bernard Raulet, quant à lui, propose sa propre touche avec des photographies noir et blanc. « Arles, capitale de la Camargue aux couleurs du sud s’apprécie également en noir et blanc. Ainsi parée, elle nous dévoile la richesse de son patrimoine, elle exhibe sa culture, elle nous offre à voir ses racines les plus lointaines. »

photo Patrimoine commun

Patrimoine commun

Exposition, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 19/05/2021 au 20/06/2021

Labellisées Capitales provençales de la Culture en 2020, Saint-Cannat, Mollégès, Port-Saint-Louis-du-Rhône, Venelles, Sausset-les-Pins, Auriol et Cassis ont vécu au rythme d’une saison estivale marquée par la situation sanitaire. Un moment particulier capturé par l’objectif des photographes et restitué en plus d’une centaine d’œuvres aux multiples points de vue. ➜ L’équipe du 21 bis vous propose des visites commentées de l’exposition tous les jours à 17h ou sur rendez-vous. ➜ Découvrez également le programme des ateliers d'arts plastiques ouvert à tous, gratuits, sur inscription. Tous les mercredis, samedis et dimanches, de 14h à 16h.

photo Arts plastiques et musique

Arts plastiques et musique

Musique, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 29/06/2021

Avec la représentation des musiciens et des instruments, la musique a d’abord été un thème formel pour les peintres. Au début du XXe siècle, c’est en s’appuyant sur la musique que les pionniers de l’abstraction ont franchi le pas, et simultanément, des compositeurs d’avant-garde ont renouvelé leur langage par la confrontation avec ces peintres, mettant en évidence de nombreuses correspondances structurelles. A partir des années 50, c’est une vision décloisonnée de l’art que les artistes du mouvement Fluxus imposent, organisant des événements à la fois plastiques et musicaux. L’écriture même des partitions musicales évolue en «partitions graphiques». Mais avant tout, ce sont des histoires de familles et d’amitiés, ce sont des plasticiens musiciens et des musiciens peintres qui ont ouvert un champ infini de renouvellement et d’invention, avec un objectif commun : l’expression des émotions. Et pour terminer cette journée, Elsa Bonnet au piano et Jérémy Garbarg au violoncelle vous interprétent un magnifique programme, Beethoven, Schumann, Brahms et Dvorak. Ce concert sera donné dans la Fondation Vasarely et sera suivi d’un cocktail.

photo Fête de l'amande et de l'amandier

Fête de l'amande et de l'amandier

Alleins 13980

Le 25/09/2021

La manifestation met en valeur l'amandier, ses fruits et les produits dérivés ainsi que des produits régionaux et artisanaux. Elle est organisée sur la place du village. Des animations gratuites sont proposées en marge des exposants : - animations pédagogiques, - ateliers de cuisine et artistiques pour les enfants - ateliers " bien-être " pour les adultes - concours de cassage d'amandes.. La Fête est ouverte au public le samedi de 10h à 19h. Programme détaillé : au cœur du village, place de la République et dans l'Amandaie A partir de 10h Présence d'artisans locaux et du terroir Exposition variétés d'amandes Exposition d'artistes Atelier pour enfants d'arts plastiques Atelier cuisine et beauté Concours de cassage manuel d'amande Défilé de vieux tracteurs Midi restauration sur place et restaurants

photo Épisode13 - Rapprochons-nous

Épisode13 - Rapprochons-nous

Dessin - Collage, Spectacle, Théâtre, Cirque - Marionnette

Aix-en-Provence 13090

Le 03/09/2021

Trois artistes sculptent pour nous un espace sonore et visuel avec un bastaing pour point d’ancrage. Cette création est une émanation du projet Refuge Rapprochons-nous, mais pour quoi faire ? Trois artistes sculptent pour nous un espace sonore et visuel parfois absurde, avec un bastaing pour point d’ancrage. Nous entrons en résonance avec eux, avec ce que nous sommes, et ce qui fait sens ici n’est pas ce qui est raconté mais bien la rencontre tissée serrée où chacun lance en écho son intimité. C’est peut-être une forme de miroir qui nous est proposé, et chacun y trouvera sa part de vérité. Durée : 30mn Discipline : Cirque, approche transversale autour des arts plastiques, du théâtre acrobatique, de la création sonore. Spectacle tout public Vous aurez la possibilité de vous restaurer sur place !

photo Fondation Vasarely - JDP

Fondation Vasarely - JDP

Exposition, Visites et circuits

Aix-en-Provence 13090

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Au programme de ces deux journées : Le 18 septembre : ● De 10h30 à 12h et de 14h à 17h, ouverture de la salle de médiation culturelle ● A 11h, visite guidée autour du parc Le 19 septembre : ● De 10h30 à 12h, atelier arts-plastiques "effet miroir" dans le parc ● A 11h, concert de l'harmonie municipale d'Aix-en-Provence. Les 18 et 19 septembre : ● A 10h/11h/12h, visite libre de la Fondation Vasarely ● A 10h15, visite guidée de la collection permanente "La cité polychrome du bonheur" ● De 11h15 à 12h30 et de 14h15 à 17h15, "La Sainte Victoire" n'existe pas avec le plasticien François Gilly. Comment représenter plastiquement quelque chose que l'on estime ne pas exister ? Il n'est pas nécessaire d'apporter une réponse mais de réfléchir aux divers chemins. ● A 13h/14h/15h/16h/17h, visite libre de la Fondation Vasarely ● A 14h, visite guidée de la collection permanente "La cité polychrome du bonheur" ● A 16h, visite guidée de l'exposition "Vasarely plasticien"

photo Berlioz et Claudel : tous les abîmes de la nature et du sentiment

Berlioz et Claudel : tous les abîmes de la nature et du sentiment

Aix-en-Provence 13090

Le 21/10/2021

Le romantisme, écrit Claudel, savez-vous où il s’est merveilleusement épanoui ? Ce n'est pas dans la littérature, mais dans les arts plastiques et la musique. Il est là aussi parfait que le classicisme. Delacroix et Berlioz, voilà les deux grands noms du romantisme. » C'est en outre par rapprochement géographique que ce Dauphinois « par vocation » comprendra Berlioz dans le décor grandiose des Alpes. L'auteur de La Grande Messe des morts aurait pu dire de leur rencontre esthétique : « Babylonien ! », « Ninivite ! ».

photo La photographie : mais de quel art s'agit-il ?

La photographie : mais de quel art s'agit-il ?

Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie

Arles 13200

Le 04/01/2022

Cette différence affecte le statut des œuvres – une photo est-elle une œuvre ? – et celui de ses praticiens : à partir de quand un photographe devient-il un artiste et la photographie d’art ou son avatar plus récent, la photographie dite plasticienne, sont-elles des catégories légitimes ? La légitimité de la photographie en tant que pratique d’illimitation du sens réside sans doute ailleurs que dans ces classifications, et c’est ce rapport émancipé au sens qui doit être interrogé. Jean-Christophe Bailly, auteur de nombreux livres relevant de plusieurs genres, aborde souvent des sujets liés aux arts plastiques ou à la photographie ainsi qu’aux modes d’existence des hommes ou des animaux.

photo Jean Dupuy Ypudu

Jean Dupuy Ypudu

Cinéma

Marseille 13000

Le 08/09/2021

Projection du film et rencontre avec Alexandre Gérard, Gilles Coudert et Jean-Baptiste Delorme (modérateur) à l’occasion du lancement du coffret livre-DVD J’idée. Variations sur Jean Dupuy, coédité par le Centre national des arts plastiques et APRES éditions. Le film de Gilles Coudert raconte le destin singulier, humain, sensible, romanesque, extraordinaire de Jean Dupuy, artiste hors normes, charismatique et singulier. Portrait d’un personnage aux multiples vies : pionnier de l’art technologique, performeur et grand ordonnateur de soirées artistiques dans le New York effervescent des années 1970-1980, devenu ermite « graphologue », bricoleur et anagrammiste, retiré à Pierrefeu, nid d’aigle perché au sommet d’une montagne de l’arrière-pays niçois. Le film se tisse en croisant l’échange intime entre l’artiste et le réalisateur avec les témoignages de Patricia Brignone, Catherine Cattaneo, Augustin Dupuy, Alexandre Gérard, Arnaud Labelle-Rojoux, Éric Mangion, Jeffrey Perkins, Julia Robinson et Christian Xatrec. Des images d’archives, pour la plupart inédites, invitent les spectateurs à suivre l’itinéraire unique de Jean Dupuy en replaçant ses actions dans leur contexte[...]

photo Proto, d’Alfons Alt

Proto, d’Alfons Alt

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 06/03/2022

Exposition photographique. Carte blanche à l’artiste résident Alfons Alt, qui présente des œuvres expérimentales et ludiques résultant d’un jeu subtil entre sa volonté et la mécanique quasi-alchimique du flux de la réalisation. Alfons Alt est un artiste photographe. Né en Allemagne en 1962, il s’installe en France en 1985 et travaille comme photographe indépendant dans le domaine de l’édition et des arts plastiques. Il se forme aux procédés anciens chez Jean-Pierre et Claudine Sudre. Ensuite chez Jordi Guillumet à Barcelone. À partir de 1993, il installe et met au point à Marseille, à la Friche, un atelier expérimental sur les procédés historiques. Se définissant comme un altotypiste, c’est à dire comme un "art faber" de l’image, Alfons Alt concoit l’altotype comme un espace où la photographie rencontre les matières : les papiers, les pigments, le bois, le cuivre… Depuis 1988, il a réalisé de nombreuses expositions collectives et personnelles (France, Espagne, Portugal, Allemagne, Belgique…) ; et a publié plusieurs ouvrages. Il est membre actif de Paleo Psycho Pop (Réseau européen d’artistes visuels) et membre fondateur de la FIUWAC collection (Free International[...]

photo Les deux oiseaux

Les deux oiseaux

Musique

Marseille 13000

Du 29/10/2021 au 30/10/2021

Les deux oiseaux est un spectacle pluridisciplinaire, caravansérail dans lequel les enfants viennent se ressourcer et faire une expérience d’émerveillement salvateur : une bulle hors du temps, en musique et en images. Une oeuvre mixte alliant musique électro-acoustique et musique live, instrumentarium du monde, composition, scénographie et oeuvres plastiques originales. La présence du duduk, au son profond ment mouvant, fait un pont avec l’Anatolie, et de fait, avec le génial Serge Paradjanov. Sa posture artistique et philosophique est l’inspiration principale de ce tissage de tableaux visuels et sonores. Idée originale, composition et interprétation : Eglantine Rivière & Sevan Arevian Collaboration musicale : Maxime Dupuis Arts plastiques : Loïse Bulot Scénographie : Thierry Pierras Création vidéo et lumière : Enlight (Caillou Michael Varlet) MADAME GLOU COMPAGNIE Spectacle immersif, visuel et sonore - 30 min Dès 1 an Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Musique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 11/09/2021

"Bruisse L’Eau" est la première exposition de Camille Bernard. Elle y présente un ensemble de peintures inédites. En collaboration avec Simon Lahure, artiste et musicien, ils plongent le lieu dans une atmosphère éthérée et animique. La peinture comme la musique deviennent alors des accessoires au service de cette ambiance : les personnages des toiles se saisissent d’instruments, jouent de la musique, chantent dans un monde aquatique, tandis que la pièce sonore diffuse un bruit d’eau qui coule. Née en 1994, Camille Bernard est diplômée de l’école d’art de Glasgow en 2016. Elle vit et travaille à Pantin. Elle est représentée par le project space SISSI club. Né en 1993 à Rouen, Simon Lahure est diplômé de la Haute école des arts du Rhin en 2019. Il vit et travaille à Romainville. Avec le soutien du Cnap, Centre National des Arts Plastiques. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo L.I.L.I.T.H.

L.I.L.I.T.H.

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Spectacle solo En explorant le mythe de Lilith, considéré comme l’un des premiers mythes de révolte féminine, la chorégraphe Marion Blondeau et le metteur en scène Ahmed Ayed imaginent une performance à la croisée de la danse, des arts plastiques et de la création sonore. Questionnant les domestications imposées aux corps féminins à travers les âges, le solo érige en rituel un mécanisme permanent de transformations, où des états de corps prennent vie par évocations, animales, machiniques, organiques. Tour à tour contorsionné, désarticulé, augmenté, le corps de L.I.L.I.T.H. erre et bascule vers des transfigurations troublantes et dissonantes… Pour faire émerger une expérience physique qui touche non seulement le corps du spectateur, son intimité, mais aussi son inconscient. D’après une idée de Marion Blondeau Conception : Marion Blondeau & Ahmed Ayed Chorégraphie et interprétation : Marion Blondeau Mise en scène : Ahmed Ayed Installation/Scénographie : Justine Bougerol Création sonore et musicale : Deena Abdelwahed Création Costumes : Bastien Poncelet Création lumière : Marinette Buchy Regard extérieur chorégraphie : Léa Vinette Durée : 45 minutes

photo Okami et les quatre saisons du cerisier

Okami et les quatre saisons du cerisier

Musique

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 29/08/2021

"Okami et les quatre saisons du cerisier" propose un parcours sonore et sensoriel pour tout-petits, installés confortablement dans une poussette customisée pour l’occasion. Les parents et pousseurs ont aussi une partition à jouer en créant une réalité augmentée ; ils sont spectateurs et acteurs. Les enfants traversent les quatre saisons d’une année, entre musique, chansons, théâtre et arts plastiques, autour du personnage d’Okami qui, aidé par ses amis Arbre, Escargot, Oiseau et Lune, finira par trouver ce qu’est "Demain"… Une nouvelle forme originale pour aborder, souvent pour la première fois, le spectacle vivant. Direction artistique, écriture, manipulation d’objets : Camille Perreau Jeu : Stève Moreau Composition musicale et sonore, musique live : Nicolas Forge Accordéon : Elodie Bernigal et Pauline Coutellier (en alternance) Conseils artistiques: Carlo Deboisset (écriture), Valérie Larroque (direction du jeu), Thomas Casey (mouvement), Stéphane Amos (magie) Cie Entre chien et loup Âge : de 1 à 4 ans Durée : 40 minutes Dans le cadre d'Un été aux Aygalades.

photo L'eau douce

L'eau douce

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 23/11/2021 au 24/11/2021

Infatigable investigatrice, la danseuse et chorégraphe Nathalie Pernette aime expérimenter et frotter sa danse à d’autres disciplines artistiques comme les arts plastiques ou la musique vivante. Elle créée avec l'eau, source de peur et de fascination, un spectacle empreint de poésie pour tous petits. Ceux que la consistance et la musique de l’eau fascinent, électrisent. Bercent parfois. Les corps des danseuses ondulent et se coulent. Voyagent au gré des différents états de l’eau - tour à tour furieuse, fantastique, déchaînée, facétieuse, accueillante, imprévisible, joyeuse ou charmeuse. Ils se frottent à la dureté de la glace, à la douceur du manteau de neige, l’énergie du tourbillon, le mystère des courants contraires, l’inconsistance de la brume, la gaieté du clapotis, le réconfort du rituel de la toilette… Au gré de sons et de mélodies, des êtres fantastiques traversent aussi le paysage, sirènes, monstres marins, ondines mutines et mystérieux dragons des eaux… Une rêverie dansée autour de l’eau, dans tous ses états, qui joue avec l’étrangeté et la légèreté des métamorphoses aquatiques. Chorégraphie : Nathalie Pernette, assistée de Regina Meier Création musicale[...]

photo « Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

« Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 03/02/2022

L’Artothèque expose « Emanata*, Œuvres d’art imprimé » du 3 janvier au 3 février 2022. Il s’agit d’un don de douze œuvres du Centre National des Arts Plastiques (CNAP) en partenariat avec l’Association de développement et de recherche sur les artothèques (Adra) et la Cité internationale de la bande dessinée et de l’image. Chacun des douze artistes affirme son appartenance à l’imaginaire et aux codes de la bande dessinée et de l’image graphique. La sélection d’œuvres rend compte de la pluralité des expressions, des langages visuels en lien avec l’image et la bande dessinée mais aussi des techniques et des savoir-faire. Les artistes : Stéphane BLANQUET Clément CHARBONNIER BOUET Jérôme DUBOIS Philippe DUPUY Camille LAVAUD Loulou PICASSO Gabrielle MANGLOU Amandine MEYER Lisa MOUCHET Saehan PARC Pierre LA POLICE Sammy STEIN

photo Exposition Langage(s) du Corps

Exposition Langage(s) du Corps

Photographie - Vidéo

La Ciotat 13600

Du 18/02/2022 au 27/02/2022

Sujet et motif central de nombre d’œuvres, le corps est un des objets artistiques les plus explorés. De l’anatomie et ses visées scientifiques aux déformations les plus osées ou délirantes, le corps humain s’est prêté à toutes les interprétations possibles. Sculpté, gravé, dessiné peint ou photographié, les artistes, de tous temps et sous toutes les latitudes, ont voulu immortaliser l’image de leurs semblables. Et au-delà de visées naturalistes voulu en dire plus que ce que la simple image pouvait en exprimer : nous dire quelque chose du statut social ou religieux, des hiérarchies entre individus, de sa divinisation, du fantasme assumé ou non, de la charge érotique ou mentale procurée, de la douleur ou la souffrance, de la tension ou du relâchement. Autant de langages que de formes plastiques se sont mis progressivement en place. Les artistes se sont faits les traducteurs de ce que peut porter le corps humain quand on le magnifie ou le triture à l’aune des préoccupations artistiques ou simplement humaines. Les arts de la scène, la mode ou le sport dans leur expression contemporaine ont achevé cette longue quête où le corps devient lui-même l’instrument qui crée le motif. Les[...]

photo SEMAINE DIRE ET LIRE

SEMAINE DIRE ET LIRE "La Jeunesse part en Livres"

Bien-être, Dessin - Collage

Sausset-les-Pins 13960

Le 26/02/2022

Auteures présentes Anne Defréville : a passé son enfance à Aix-en-Provence et a fait ses études à l'École. Supérieure des Beaux-Arts de Marseille. D'abord dans le sud, puis sur Paris, elle mène deux. carrières en parallèle : l'une de graphiste D.A. dans l'édition, l'autre d'illustratrice. Elle aime varier les techniques en fonction de la demande, en passant du storyboard à la fresque à la chaux. Auteure-illustratrice, elle est publiée dans la presse, la littérature jeunesse, BD, pratique et bien-être. Elle enseigne aussi les arts plastiques, notamment à Gobelins, l'école de l'image. Marie Élise Masson : née à Beaune le 14 août 1979. Après un BTS communication visuelle à Lyon, elle étudie l'illustration à l'école des arts décoratifs de Strasbourg (actuellement HEAR). Elle passe 4 mois à Edinburgh Collège of Art dans la section illustration et animation. Après une première expérience en agence de communication, elle se consacre pleinement à l'illustration. "Où cours-tu ouistiti ?" chez Alice jeunesse est son premier album en tant qu'auteure illustratrice, puis suivra "Ma super grand-mère", chez Gautier-Languereau quelques années plus tard. Parallèlement elle illustre[...]

photo Parade - Parcours permanent du [mac] musée d’art contemporain de Marseille

Parade - Parcours permanent du [mac] musée d’art contemporain de Marseille

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 02/01/2024 au 31/12/2025

Avec « Parade », le parcours permanent proposé pour sa réouverture, les chefs-d’œuvre du musée d’art contemporain de Marseille n’ont jamais été montrés avec autant d’ambition. Le [mac] gagne en festivité et en surprise, pour une expérience encore plus absorbante ! La collection contemporaine des Musées de la Ville de Marseille est l’une des plus importantes de France, avec notamment des œuvres de Jean-Michel Basquiat, Niki de Saint-Phalle, César, Annette Messager, Robert Rauschenberg, Richard Baquié, Daniel Buren, Yves Klein… nous faisant voyager à travers 70 ans de création. Le parcours s’est aussi enrichi de dépôts et prêts majeurs, concédés par le Musée National d’Art Moderne - Centre Georges Pompidou, le Centre National des Arts Plastiques, le Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, le Fonds Régional d’Art Contemporain Provence-Alpes Côte-d’Azur et des invitations à des artistes émergents. Des propositions inédites voient le jour grâce à un programme de restauration des collections considérable. Résolument contemporain, le projet curatorial nourrit une réflexion à forte dimension pédagogique sur la classification de l’art[...]